Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades

Característiques de l'Estil Grec

• Recerca de perfecció, equilibri i harmonia: Mitjançant càlculs matemàtics complexos.
• Efectes òptics: Per corregir les desviacions visuals.
• Escala humana: L'home com a mesura de tot.
• Espais harmònics: Bellesa i sensibilitat.
• Simetria: Proporcions i equilibri visual.
• Sistema arquitravat: Elements horitzontals i verticals.
• Ordres arquitectònics: Dòric, jònic i corinti.
• Materials: Marbre policromat, principalment.
• Hel·lenisme: Monumentalitat i teatralitat, amb escultures expressives.

Anàlisi Formal de l'Altar de Zeus

• Planta: Podi quadrangular (7 m) amb pati interior i altar.
• Alçat: Columnata jònica sobre podi, escalinata monumental.
• Façana: Forma d'U, decoració amb frisos en alt relleu.

Interpretació de l'Altar

Expansión y Orígenes de la Civilización Romana

La civilización romana se desarrolló en torno al mar Mediterráneo, al que llamaron Mare Nostrum. Desde la ciudad de Roma, en la península Itálica, fueron dominando los territorios cercanos y llegaron a conquistar parte de Europa, Asia y África. Esto fue gracias a su poderoso ejército y a las grandes construcciones (múltiples monumentos y edificios) que dejaron a lo largo de todo el Mediterráneo.

Fundación y Contexto Geográfico

Aunque no hay documentos escritos que registren una fecha exacta, los restos arqueológicos sugieren que hacia el 753 a. C., Roma era un conjunto de pequeñas aldeas ubicadas entre colinas a lo largo del pantanoso territorio del Lacio, la región central de Italia.... Continuar leyendo "Historia y Arte de Roma: Desde el Mare Nostrum hasta el Realismo Imperial" »

Introducció al Megalitisme Europeu

Què és el Megalitisme?

El megalitisme consisteix en construccions de pedra de grans dimensions fetes per l'home; no són pedres naturals, sinó treballades. Aquestes estructures poden ser complexes, amb moltes lloses, o senzilles, amb una sola pedra gran. El megalitisme no correspon a cap cultura específica, sinó a un tipus de construcció present en diverses cultures del món.

Ens centrarem en el megalitisme del Neolític a Europa. El megalitisme europeu es va desenvolupar per primera vegada a la façana atlàntica a finals del Neolític Antic i principis del Mitjà. Tot i això, cada regió va desenvolupar les seves particularitats, especialment a les illes mediterrànies, on el megalitisme s'estudia de... Continuar leyendo "Megalitisme i Calcolític a Europa: Dòlmens, Art Esquemàtic i Cultures Prehistòriques" »

Vocabulario Fundamental de Arte y Arquitectura

Términos de Escultura y Elementos Arquitectónicos Clásicos

Escultura de medio bulto:

Forma en que se suelen trabajar las esculturas ligadas a la arquitectura (relieve alto).

Escultura de bulto redondo:

Aquellas esculturas que no se adhieren ni están apoyadas en la pared, permitiendo su visión desde todos los ángulos.

Talla:

Obra de escultura, especialmente la realizada en madera.

Capitel:

Parte superior de una columna o una pilastra.

Jamba:

Cada una de las dos piezas puestas verticalmente a cada lado de una puerta o ventana, destinadas a sostener el dintel o el arco.

Parteluz:

Columna delgada que divide en dos el hueco de una ventana o de una puerta (también conocido como mainel).

Dintel:

Pieza horizontal

Escultura Barroca Española

La escultura barroca española es original, continuadora de la escuela del siglo XVI (Berruguete y Juan de Juni). Es una escultura religiosa creada para retablos y pasos procesionales, cuyo objetivo principal es transmitir la fe. Para ello, utiliza como rasgo principal el realismo, presentando un mensaje claro que subraya las acciones y los sentimientos, dando lugar a un arte fuertemente expresivo.

Se trata de una escultura realizada en madera policromada, con menos dorado que en el Renacimiento. Se completa con detalles naturalistas, como pelo natural, lágrimas de cristal, coronas de espinas o corcho para representar la carte tumefacta (patetismo). Abundan las imágenes de candelero: maniquíes de madera esculpidos... Continuar leyendo "La Escultura y Pintura Barroca Española: Un Recorrido por sus Escuelas y Maestros" »

Centrándonos en el cuadro, veamos en primer lugar su composición: la escena se desarrolla por la noche; el pelotón francés de fusilamiento (los soldados con sus gorros, fardos en las espaldas y sus espadas colgando del cinturón que sujeta sus tabardos) se alinea y está a punto de disparar con sus fusiles; sus piernas derechas hacia atrás nos indican que la descarga es inminente. La posición oculta los rostros de estos soldados, auténtica máquina anónima de muerte. Al fondo un cielo negro se eleva sobre la ciudad de la que viene, en trágica procesión, la larga fila de condenados. En la parte izquierda, al pie de la colina, la luz amarillenta del enorme farol («la luz de la historia») nos muestra toda la tragedia del momento. Un... Continuar leyendo "Análisis de Los Fusilamientos de Goya" »

Contexto Histórico del Barroco Español: El Siglo de Oro

El siglo XVII es denominado en España el Siglo de Oro. A principios de este siglo, Sevilla era la capital cultural y económica, por ser sede de la Casa de Contratación y centralizar el comercio americano. Sin embargo, desde mediados de siglo, comenzó su decadencia, convirtiéndose Madrid en el centro más destacado. Madrid era una ciudad conventual y cortesana, que crecía por su función de capitalidad. La arquitectura de la época se realizaba con prisas y con materiales de mediocre calidad.

Urbanismo y Arquitectura Barroca en España: Evolución y Características

Características Generales

Los modelos herrerianos sirvieron al ideal contrarreformista. Las estructuras de las iglesias... Continuar leyendo "El Arte Barroco Español: Arquitectura, Escultura y Pintura del Siglo de Oro" »

Torre Eiffel: Símbol de la Modernitat a París

1. Classificació de l’obra

• Títol: Torre Eiffel
• Autor: Alexandre Gustave Eiffel
• Cronologia: 1887-1889
• Localització: Camps de Mart (París)
• Estil: Arquitectura del ferro i dels nous materials

2. Descripció de l’obra

a. Elements tècnics i estructurals

• Materials: Ferro forjat
• Estructura: Gran estructura metàl·lica formada per unes 18.000 peces de ferro forjat unides per 2,5 milions de reblons.
• Sistema constructiu: Utilització de materials industrials

b. Elements decoratius

No hi ha elements decoratius superflus.

c. Espais interiors

Els espais interiors i exteriors se solapen. Forma piramidal dividida en quatre parts amb tres plataformes. El primer bloc, amb una alçada de 57 metres, actua com a base.... Continuar leyendo "Anàlisi d'Obres Arquitectòniques: Eiffel, Sullivan, Gaudí i Mies" »

Francisco de Goya: Vida, Obra y Legado del Genio Español

Francisco de Goya y Lucientes es un pintor difícil de clasificar en un estilo único. Vivió entre los siglos XVIII y XIX. Trabajó para cuatro reyes: Carlos III, Carlos IV, José Bonaparte y Fernando VII. Se movió entre el Neoclasicismo y el Romanticismo, aunque a lo largo de su producción anticipa los cambios radicales que va a experimentar la pintura: su pincelada se suelta y anticipa el Impresionismo, sus fantasías sobre sueños y mundos irreales anticipan el Surrealismo y el desgarro de su mundo interior abre paso al Expresionismo.

Dominó todas las técnicas: la pintura mural al fresco, la pintura de caballete (óleo sobre lienzo), los cartones para tapices y los grabados. También... Continuar leyendo "El Arte Revolucionario de Francisco de Goya: Un Recorrido por su Vida y Obra" »

Característiques del Realisme

• Neguen a idealitzar les imatges.
• Captació de la realitat.
• L’important és la forma de representar la realitat, no la narració.
• Dues tendències.
• L’artista pinta allò que veu, representa de manera fidel el que té davant els ulls.
• Temàtica quotidiana.

Característiques de l'Impressionisme

• Unió de visió i llum.
• Els colors no es comporten igual a l'aire lliure que a l'estudi: contrastos de color, formes s’aplanen, ombres no són negres ni grises.
• No pintar de memòria, pintar a l'aire lliure.
• Pintar la realitat tal com la capten els sentits. Desinterès pel tema i interès pel paisatge.
• Tècnica de taca de color. Pinzellades soltes i juxtaposades.

Transició i Postimpressionisme

• 1886: Última vegada que els impressionistes