Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Oposición

Características Pictóricas de *Las Meninas*

Materia Pictórica

Óleo sobre lienzo.

Color

En esta obra, que corresponde al periodo final de la pintura de Velázquez, es cuando se llega al cénit de la vaporosidad con una pintura donde abundan los tonos rosados y marfil. El pintor definía con escasa materia y unas pocas pinceladas lo que deseaba expresar. *Las Meninas* es el hito de lo que algunos han llamado “pintura tonal”.

Luz

Velázquez realiza un sublime tratamiento de la luz que inunda la gran altura de la sala.

Perspectiva

El autor domina con perfección la perspectiva aérea, de manera que con la pincelada suelta y con el tratamiento abocetado de las figuras proporciona una mayor sensación de captación de la atmósfera y el ambiente.... Continuar leyendo "Velázquez y su Obra Maestra: Las Meninas" »

Descripció dels elements formals

Elements tècnics i estructurals:

Materials: marbre del Pentèlic.

Elements de suport: el temple consta d’una base formada per tres esglaons (estereòbat o crepidoma) que culmina amb una plataforma (estilobat). Com a elements de suport cal destacar els murs i les 8 columnes dòriques a les façanes principals i 17 als laterals, que actuen de suport de les estructures horitzontals. Les columnes són robustes, d’ordre dòric; no tenen base ni decoració.

Sistema de coberta: Sistema arquitravat: l’entaulament, que consta del fris, l’arquitrau o llinda i la cornisa que recorre tot el perímetre. Al seu moment va tenir una coberta inclinada de dues aigües (teulada de doble aiguavessant) que desembocava en els... Continuar leyendo "Temple d'Atena Nike: Descripció i Significat" »

El cuadro del fusilamiento de la Moncloa por Francisco de Goya

El cuadro del fusilamiento de la Moncloa está hecho en óleo sobre lienzo, mediante el pincel. El famoso cuadro de los fusilamientos narra uno de los sucesos ocurridos en Madrid a comienzos del mes de mayo de 1808: tras la revuelta iniciada el día 2 por el pueblo madrileño contra los invasores franceses, éstos hicieron numerosos prisioneros, a muchos de los cuales acabaron fusilando en la noche del 3 de mayo. Esta es la escena que describe Goya en la obra: la ejecución de una serie de patriotas españoles a manos de un pelotón de soldados franceses.

Autor y ubicación

Su autor fue: Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828). La fecha de este cuadro es de 1814. Está localizado... Continuar leyendo "El fusilamiento de la Moncloa por Francisco de Goya" »

ESCULTURA

CARACTERÍSTICAS GENERALES

• El movimiento cobra una gran importancia (para mostrar los sentimientos, momentos dramáticos, actitudes teatrales…). Para ello, por un lado, se utilizan composiciones libres y abiertas; por otro lado, se trabaja el cuerpo y el volumen de los cuerpos, la ropa y la expresión de las caras.
• Se trata muy bien la luz para lograr efectos de sombras intercambiando diferentes materiales (bronce, diferentes colores de mármol…).
• El tema principal suele ser el religioso (milagros, éxtasis de los santos, martirios) y los retratos (bustos, figuras de caballos). Además, también podemos observar temas mitológicos (para decorar palacios o jardines) o monumentos de tumbas (aparecen esqueletos, cuerpos podridos, relojes

Presentació

És un exemple pràcticament únic d’altar de l’època romana amb un excel·lent estat de conservació i una excel·lent execució. Els relleus tenen molta importància per la bellesa i la qualitat. El tipus de relleu va servir de model en tota l’època imperial romana.

Dades bàsiques

Autors. Anònim.

Títol. Ara Pacis o Ara Pacis augustae. Altar de la pau d’August.

Estil. Art romà, època imperial.

Cronologia. Entre 13 i 9 aC

Tècnica pictòrica o escultòrica. Escultura en relleu. Mig relleu.

Material de suport. Marbre de Carrara

Mides. Paral·lepípede. 3,68m (alçada) x 11,60m (costat) x 10,65m (costat)

Ubicació original/actual. Original: camp de Mart a la ciutat de Roma. Actual: 1938 reconstruït al costat del Mausoleu d’August.... Continuar leyendo "Ara Pacis: Altar de la Pau d’August" »

Arquitectura del Cinquecento

En 1499, Bramante se traslada a Roma, donde su estilo evoluciona notablemente. Allí construye el templo de San Pietro in Montorio, de planta circular con columnas toscanas, friso con triglifos y metopas, balaustrada y cúpula sobre tambor con nichos para estatuas. En el claustro de Santa María de la Paz, superpone dos galerías, la inferior con arcos y la superior arquitrabada, alternando columnas y pilares.

Su obra fundamental es el proyecto de la iglesia de San Pedro: planta de cruz griega con ábsides terminales en los cuatro brazos, cúpula sobre el crucero y otras cuatro entre los brazos de la cruz. Este proyecto fue reformado posteriormente por Sangallo, Rafael, Miguel Ángel y, finalmente, Carlos Maderno.... Continuar leyendo "Arquitectura y Escultura del Cinquecento: Bramante, Miguel Ángel, Palladio y Más" »

Elogi de l'aigua

Anàlisi formal

Descripció

L’Elogi de l’aigua és una massa de formigó armat de la qual surten quatre grans braços recargolats. Està subjectada a les pedres de la pedrera del voltant mitjançant cables d’acer, aconseguint que l’escultura no pugui caure a l’estany artificial sobre el qual es troba. Aquest s’interrelaciona amb les quatre urpes que dibuixen els apèndixs que sobresurten del cos central, convergint en un mateix punt intern.

Composició

En aquesta escultura es poden trobar dues parts ben diferenciades:

• La superior: està formada per línies rectes, angulacions i formes geomètriques.
• La inferior: hi trobem línies ondulants i formes més orgàniques i expressives.

Gràcies a això s’aconsegueix una composició... Continuar leyendo "Anàlisi de l'Elogi de l'aigua d'Eduardo Chillida" »

El "Sacrifici d'Ifigènia": Una mostra de pintura romana

Dades bàsiques

Autor

Anònim

Títol

Sacrifici d'Ifigènia

Estil

Pintura romana. Estil il·lusionista o 4t estil.

Cronologia

S. I aC

Tècnica

Pintura al fresc. Encàustica.

Material de suport

Paret de maó, dues capes de calç, pintura de pigments i capa de cera.

Mides

50x50cm aprox.

Ubicació

Original: Peristil de la casa del Poeta Tràgic de Pompeia.
Actual: Museu Arqueològic de Nàpols.

Context de creació

Els autors d'aquestes obres no se'ls considerava artistes, sinó artesans, i no es coneix el seu nom. Sovint feien aquestes obres copiant o imitant altres obres semblants.

Descripció formal

Iconografia

Hi ha un seguit de personatges:

• Agamèmnon: Està tapant-se la cara pel que va fer.
• Artemisa: Representada

El Jurament dels Horacis

Documentació General:

Nom: El Jurament dels Horacis
Autor: J.L David
Cronologia: 1782-1784
Lloc: Museu del Louvre, París
Dimensions: 3,30m x 4,25 m

Referents Històrics:

Històricament, el Neoclassicisme es desenvolupa des de mitjans del segle XVIII fins a mitjans del segle XIX. L'estil Neoclàssic coincideix amb la Revolució Francesa i l'Imperi Napoleònic, fet transcendental perquè suposa la liquidació del règim senyorial i de la societat estamental. Es va anar configurant un règim polític en el qual les classes triomfants, sobretot la burgesia, van assumir la direcció que va assentar les bases del desenvolupament del capitalisme.

Estil:

L'estil artístic que s'identifica més amb els ideals de la Il·lustració, sobretot... Continuar leyendo "El Jurament dels Horacis: Anàlisi i Context" »