Poesía Española de Posguerra: Generaciones del 36, 70 y 80, Blas de Otero y José Hierro

Poesía Española de Posguerra: Características y Autores Clave

Generación de 1936: Entre el Arraigo y el Desarraigo

La Generación del 36, marcada por la Guerra Civil Española, vio a sus miembros sufrir las consecuencias del conflicto, incluyendo la cárcel o el exilio, a excepción de Miguel Hernández. Se distinguen dos corrientes principales, reflejo de los bandos enfrentados en la guerra:

• Poesía arraigada: Vinculada a las revistas Escorial y Garcilaso, de corte falangista. Sus autores, aunque algunos sufrieron destierro, representaban una visión más tradicional y conformista.
• Poesía desarraigada: Representada por las revistas Proel, Corcel y Espadaña. Estos poetas abogaban por una poesía existencial y social, más comprometida con los problemas del mundo y la realidad circundante.

Dámaso Alonso fue quien acuñó estos términos para diferenciar ambas tendencias. Cabe destacar también la colección de libros de poesía Adonais, que jugó un papel crucial en la difusión de la obra de poetas jóvenes e inéditos.

La poesía de esta época, que se extendió hasta la muerte de Franco, se caracteriza por su urgencia y su intención de concienciar al pueblo sobre los problemas sociales, promoviendo la rebelión contra la opresión y la injusticia.

Generación del 70: Los Novísimos

La Generación del 70, también conocida como los Novísimos o Venecianos (por obras como Arde el mar de Pere Gimferrer, ambientada en Venecia), se distingue por:

• Una gran importancia concedida al aspecto verbal y la forma.
• Una marcada huida de la realidad cotidiana.
• Una notable influencia del cine y los medios de comunicación.
• Una lectura restrictiva y selectiva de la tradición literaria.
• Reserva sentimental.

Generación del 80: Retorno a la Poética del 50 y Diversidad de Tendencias

La Generación del 80 se caracteriza por un retorno a la poética de la Generación del 50, aunque con una mayor diversidad de estilos y enfoques:

• Predilección por el pastiche y la ironía: Reinterpretación y mezcla de estilos y géneros.
• Neosurrealismo: Recuperación de la estética surrealista, con un enfoque en lo onírico y lo irracional.
• Minimalismo o conceptualismo: Búsqueda de la máxima expresividad con los mínimos elementos.
• Poesía de la experiencia: Reflexión sobre la vida cotidiana y las experiencias personales, con un lenguaje claro y directo.
• Elegíacos y épicos: Cultivo de la poesía elegíaca (lamento por la pérdida) y épica (narración de hazañas).

Blas de Otero: Del Desarraigo a la Poesía Social y Experimental

Blas de Otero es una figura clave de la poesía española de posguerra. Su obra evoluciona a través de distintas etapas:

• Poesía desarraigada: En su etapa inicial, Otero aborda temas existenciales como el sentido de la vida, la soledad del ser humano y la dificultad del amor. Su búsqueda interior lo lleva a reflexionar sobre la humanidad y la existencia, a menudo entrelazando imágenes y temas religiosos con su reflexión existencialista. Destaca el uso del soneto, con el que logra un ritmo dramático y solemne.
• Poesía social: Desde el "yo" de sus primeros libros, Otero evoluciona hacia el "nosotros" de la poesía social en obras como Pido la paz y la palabra, En castellano y Que trata de España. En esta fase, denuncia la violencia, la pobreza y la falta de horizontes, apostando por el valor de la palabra y la solidaridad como herramientas de cambio social.
• Poesía experimental: En Hojas de Madrid con La galerna, Otero adopta un tono más intimista y se distancia de la naturalidad anterior, incorporando metáforas de influencia surrealista.

José Hierro: Existencialismo, Poesía Social y Alucinaciones

José Hierro, otro poeta fundamental de la posguerra, también presenta una obra diversa:

• Existencialismo: En Tierra sin nosotros y Alegría, Hierro explora temas existencialistas. La experiencia personal de la Guerra Civil le sirve para comunicar su visión desolada del ser humano. Utiliza un lenguaje depurado, un léxico cotidiano y un cuidado uso de la antítesis y la dualidad.
• Poesía social: En obras como Con las piedras, con el viento o Quinta del 42, Hierro expresa el sentimiento colectivo de rabia, impotencia y lucha de su generación.
• Reportajes y alucinaciones: Hierro desarrolla una lírica intimista donde reflexiona sobre la memoria y el paso del tiempo, sin olvidar la realidad circundante. A esta etapa pertenecen Libro de las alucinaciones, Agenda o Cuaderno de Nueva York.