El Barroco Literario Español: Prosa del Siglo XVII y la Poesía de Luis de Góngora

La Prosa en el Siglo XVII: Tipologías y Evolución

Además de la novela picaresca, en este siglo se distinguen la novela cortesana (o novela corta), la costumbrista, la alegórica y la bizantina.

La Novela Picaresca: Origen y Consagración

Con el Lazarillo de Tormes se inicia el movimiento hacia el realismo y se inaugura la novela picaresca, un género autóctono que tendrá su auge en el siglo XVII. Narradores como Mateo Alemán (con Vida del pícaro Guzmán de Alfarache) y Vicente Espinel (con Vida del escudero Marcos de Obregón), y obras como la anónima Estebanillo González y El Buscón de Francisco de Quevedo, consagran definitivamente este género.

Características de la Novela Picaresca

• La narración se realiza en primera persona; el protagonista relata su vida, tratándose de una falsa autobiografía.
• La estructura narrativa es abierta; las diversas aventuras narradas son independientes entre sí.
• Los hechos narrados tienen carácter realista.
• El origen del pícaro es deshonroso, pues sus padres carecen de honra.
• A pesar de buscarlo, el pícaro no mejora su estado ni eleva su carácter social.
• El pícaro busca sobrevivir, a menudo a expensas de otros, y suele acabar mal. Él es la víctima de sus propios actos.
• En algunas obras pueden apreciarse tonos moralizadores.

Otras Formas de Prosa

Novela Cortesana (o Novela Corta)

La novela cortesana, iniciada ya con Cervantes y sus Novelas ejemplares, sigue cultivándose con bastante éxito en la primera mitad del siglo XVII. Los temas son variados. Destaca María de Zayas (con sus Novelas ejemplares y amorosas).

Novela Bizantina

Siguen escribiéndose novelas que podemos entender como derivaciones de la novela bizantina del siglo anterior. Ejemplo de ello es Lope de Vega (con El peregrino en su patria).

Novela Alegórica: El Conceptismo de Gracián

La novela alegórica se cultiva con Baltasar Gracián (con El Criticón). Es la mejor obra de Gracián, en la que se busca exponer una alegoría de la vida humana. En la novela se cuenta cómo Crítico (la cultura, la prudencia, la razón) guía al joven Andrenio por distintos caminos de la vida hasta llegar a la isla de la Inmortalidad, donde acceden por el camino de la virtud y el valor. El lenguaje es conceptista, evita la mediocridad y provoca sorpresa.

Novela Costumbrista

Refleja ambientes, tipos, personajes y formas de vida. A veces tiene carácter descriptivo y pintoresco, y otras, humorístico y satírico-social.

Luis de Góngora y el Culteranismo: Obra y Estilo

Luis de Góngora nace en Córdoba, donde desempeña un cargo en la catedral. Hacia los 50 años, se ordena sacerdote y, gracias a la protección del Duque de Lerma, se traslada a Madrid como capellán de honor del rey. Siempre se mostró antipático y altivo con otros literatos, especialmente con Quevedo.

A diferencia de otros autores, como Lope de Vega o Quevedo, su obra literaria es casi exclusivamente poética. Cultiva la poesía tanto en sus formas populares y tradicionales como en el método culto. El tono puede ir desde lo más grave, noble y bello, hasta la caricatura, lo humorístico, lo festivo y lo burlesco.

Poesía Popular y Tradicional (Letrillas y Romances)

Sus letrillas y romancillos (ejemplo: Lloraba la niña) mantienen la gracia de este tipo de versos, aunque no renuncian a la expresividad del lenguaje elaborado y al artificio de su estilo culterano. En los romances (ejemplo: Amarrado al duro banco) hay una gran diversidad de temas y motivos: amorosos, religiosos, mitológicos, burlescos, etc.

Poesía Culta: Sonetos

Góngora también es un consumado autor de poemas cultos, como los sonetos. Aborda temas como el amor, la alabanza o el desengaño (ejemplo: Mientras por competir con tu cabello).

Los sonetos son de perfecta y, a veces, complicada estructura. El poeta busca la creación de un lenguaje poético distinto y elevado, la plena belleza verbal. Para ello usa hipérbatos, enunciados largos, metáforas, metonimias y antítesis, de ahí que su poesía resulte compleja, hermética y en ocasiones difícil de leer.

Poemas Mayores

Fábula de Polifemo y Galatea

Escrita en 63 octavas reales. Se inspira en las Metamorfosis de Ovidio, donde cuenta cómo el cíclope Polifemo, enamorado de la ninfa Galatea y celoso del pastor Acis, mata a este lanzándole una peña. La ninfa convierte a su amado en río. El mito ya aparece en la Odisea y había sido recreado en la poesía renacentista. Estos poetas que aprecian los contrastes saben valorar la contradicción de Polifemo, un ser monstruoso, pero que puede ser delicado y tierno.

Las Soledades

La obra comienza con la llegada a la tierra de un joven náufrago, desdeñado de amores. En sus silvas aparece el lenguaje más culterano de toda su producción poética, siendo versos difíciles de entender. La obra quedó incompleta. Parece ser que Góngora había pensado estructurar el poema en cuatro partes; sin embargo, solo escribió dos soledades y dejó la tercera sin acabar.