Generacion del 27

Generación del 27: Características: Los poetas utilizan una lengua muy elaborada. Pretenden una poesía "pura", intelectual, alejada de todo sentimentalismo. Buscan la belleza, el juego poético, y cultivan la metáfora y otros recursos literarios. Hacen uso de un abundante número de imágenes irracionales y visionarias. al lado de la influencia vanguardista, sigue presente el peso de la tradición lírica española, tanto popular como culta. en la métrica, por ejemplo, junto al verso libre, los poetas emplean también la décima, el romance y el soneto. no rompen, por tanto, con nuestra poesía anterior. bien al contrario, reciben la influencia de nuestros poetas clásicos o de poetas más cercanos, como becquer o juan ramon jimenez. asimismo, el surrealismo que algunos practican nose debe a nunca al simple automatismo. incluso en sus momentos de mayor vanguardismo, sus versos pocas veces están verdaderamente "deshumanizados". Pedro salinas plasma su experiencia vital y amorosa en una poesía reflexiva y sobria en el lenguaje, aunque muy elaborada y cargada a la vez de hondos sentimientos y emociones. escribió. la voz a ti debida y razón de amor. Jorge guillen se considera que es el poeta más característico de una "poesía pura" e intelectual. En ella, el autor condensa sus sensaciones y sus sentimientos a partir de su experiencia y de su pensamiento. una de sus obras es cántico, es un poemario gozoso y lleno de vitalismo en el que el autor expresa su entusiasmo por la vida y por la armonía de un mundo perfecto que el poeta estima "bien hecho". vicente aleixandre es el poeta con mas versos de amplio recorrido, también uno de los más intensos y profundos del 27. en su etapa surrealista tiene dos obras la destrucción o el amor y sombra del paraíso. gerardo diego cultiva una poesía de vanguardia, sobre todo en la línea del creaccionismo, y una poesía más enraizada en la lírica tradicional y clásica. poesía vanguardista en la que priman el ingenio, la imaginación y el juego. una poesía tradicional en la que el autor hace uso de estrofas variadas, como romance, la décima o el soneto.

damaso alonso es un enorme valor en la lírica española del siglo xx. una de sus obras es hijos de la ira, es un libro de poesía "desarraigada" y tremendamente "humanizada", el poeta utiliza el verso libre y un lenguaje intenso y desgarrado, que le sirven para poder gritar su febeldía, su angustia y su dolor por un mundo lleno de horror y de miserias, por la injusticica y la muerte, y por la misma existencia humana. rafael alberti la vena popular o clásica, la poesía vanguardista y surrealista o el verso comprometido forman parte de la variada lírica de este autor. entre otras muchas obras, escribio: marinero en tierra, obra con versos gráciles y luminosos, con cierto fondo de tristeza y el recuerdo siempre de su mar gaditano. sobre lso angeles: es una de las mejores obras de la poesía surrealista española. miguel hernandez con una formación alejada de lo académico, su enorme altura literaria le granjeó la admiración de grandes poetas, como, por ejemplo, pablo neruda. el rayo que no cesa, donde el autor plasma su deseo amoroso con un lenguaje lleno de prodijiosas imágenes. viento al vuelo, que fue escrita por el poeta empujado por su compromiso social e ideológico. federico garcía lorca es el creador de una poesía excepcional, de espíritu a la vez popular y culta, siempre personal e inconfundible. romancero gitano recrea, el mundo de los gitanos, en sus versos funde elementos populares y elementos cultos, que constituyen una poesía compleja, donde abundan los símbolos junto con magníficas y originales metáforas. su poesía surrealista, poeta en nueva york es una obra inspirada en los sentimientos que produce en el autor la vida en esta ciudad. para todo ello, utiliza el verso libre, la imagen visionaria y la rica expresividad de un lenguaje que discurre por derroteros surrealistas. otra obra  es llanto por la muerte de ignacio sánchez mejías, extensa y estremecedora elegía en cuatro partes, que el autor escribe para monstrar su dolor por la muerte de un torero amigo suyo, el él funde elementos de la lírica popular y del surrealismo. los sonetos del amor oscuro, todos de perfecta construcción, tratan el tema amoroso con un tono de amargura y una palabra siempre triste y melancólica.